Interview: Bill Carman
Die Illustrationen von Bill Carman pendeln wunderbar zwischen den beiden Polen niedlich und verstörend. Von Anzug- und Huttragenden Tieren ebenso bevölkert wie von Tentakelwesen und finsteren Gestalten…
Die Illustrationen von Bill Carman pendeln wunderbar zwischen den beiden Polen niedlich und verstörend. Von Anzug- und Huttragenden Tieren ebenso bevölkert wie von Tentakelwesen und finsteren Gestalten…
In den Gemälden von Amy Casey sind Gebäude fest miteinander vertaut, den Gefahren der Normalität enthoben, und dadurch eigenen Regeln unterworfen.
Es ist immer wieder erstaunlich, auf welche Ressourcen der menschliche Geist zurückzugreifen fähig ist, wieviel Kraft in ihm stecken kann, wenn der dazugehörige Wille vorhanden ist.
Andrew Pommier ist Skateboarder und Maler, und in seinen poppig bunten, seminaïven Arbeiten verschmelzen moderne Kunst, Comics und der typsche Style der Skater-Szene.
Die Gemälde von Andy Kehoe sind wie Fenster in eine seltsame, von merkwürdigen Kreaturen bevölkerte Herbstwelt, die – den vielen Blumen zum Trotz – von einer wunderschönen Melancholie beseelt ist.
Da bekommt der gute alte Mr. Potato Head doch gleich eine ganz neue Bedeutung: Ginou Choueiri malt menschliche Gesichter auf Kartoffeln…
Victoria Reichelt malt hyperealistische Bilder alltäglicher Objekte – zuletzt eine Serie von Portraits moderner australischer Künstler, die statt der Abbildung des Gesichts des Portraitierten dessen Bücherregal zeigen.
Die Malerei von Brandi Milne zeigt eine seltsame, zugleich niedlich und leicht bedrohlich wirkende Welt, die von Hasen, Erdbeeren, Eiscreme, Fischen und verwunschenen Meerjungfrauen bevölkert ist.
Alan MacDonald malt Bilder, die wirken, als sei Rembrandt mit einer Zeitmaschine unterwegs, um Songzitate, Konsumprodukte und andere Zeichen der Moderne einzusammeln.