Gig Posters vol. 1

Gig Posters vol. 2

Tipps zum Erstellen von Killer Gig Poster

1. Papier ist dein Freund (und Mitverschwörer)

Im immer größer werdenden digitalen Zeitalter ist eines der großartigsten Appelle von Konzertplakaten, dass es sich um ein physisch gedrucktes Produkt handelt, das in seiner tollen Güte schwelgt. Während wir in nur einer Minute über diese Tinten sprechen, vergessen Sie nicht, eine der wahren Freuden zu sein, ein Druckdesigner zu sein – das Papier zu spezifizieren! Möglicherweise möchten Sie mit einem Weiß kleben, aber mit einem Finish eine unglaublich taktile Textur hinzufügen oder den gesamten Prozess invertieren und Silber auf ein schwarzes Blatt drucken. Dies ist Ihr Traum für den Papiernerd in Ihnen, denn eine einzelne Schachtel fast jedes Blattes ist erschwinglich und alles, was Sie für eine limitierte Auflage brauchen.

2. Fordern Sie sich heraus, neue Techniken in Bildern zu testen

Nie illustriert vor? Erster Tag mit einer neuen Kamera? Collage schien immer lustig, aber zu entmutigend? Sie lieben saubere Schriften, aber sehnen sich danach nach einem Riss auf einem handschriftlichen Typ? Was ist eine bessere Gelegenheit als ein Projekt, das innovatives Design erfordert und nur eine sehr kleine limitierte Auflage hat, die auf einer einmaligen Veranstaltung beruht? Schieben Sie sich! Sie werden belohnt.

3. Fordern Sie sich heraus, neue Techniken in der Produktion zu testen

Begrenzte Durchläufe bedeuten, dass die finanziellen Auswirkungen von Experimenten stark verringert werden. Jetzt ist die Zeit gekommen, ein oder zwei Risiken auf der Produktionsseite einzugehen, ohne dass eine Multi-Millionen-Dollar-Gesellschaft über Ihre Frage nachdenken sollte, ob dies funktionieren wird oder nicht. Mischen Sie einen Spotlack, einen Split-Brunnen, optimieren Sie die Deckkraft Ihrer Tinte und experimentieren Sie im Allgemeinen und nehmen Sie die Lektionen für Ihre anderen Kunden und Projekte weg.

4. Typografie ist immer wichtig

Während ich bereits den Wunsch nach sinnvollen und herausfordernden Bildern beeindruckt habe, vergiss nicht, dass ein erfolgreiches Poster von der Typografie abhängt, die damit einhergeht . Lesbarkeit hängt vom Künstler und seinem Publikum ab. Vergessen Sie nicht, dass viele dieser Plakate als Merchandise gedacht sind, im Gegensatz zu Artikeln, die die Show promoten, bevor es passiert. So können Sie Chancen nutzen, aber Sie sollten Ihr Big-League-Typografenspiel besser mitbringen, denn das Konzertplakat ist ein Feld von Konzertplakaten, gefüllt mit den erstaunlichsten Designern, die mit dem heutigen Typ arbeiten.

5. Würden Sie das an Ihrer Wand hängen?

Das ist das Schwierigste zu quantifizieren, aber es ist nicht zu entkommen, dass ein Gigler erwartet wird, cool zu sein (sind schließlich nicht alle Band- und Musikposter ?). Cool genug, um das einzige Kunstwerk an deiner Wand zu sein. Cool genug, damit jeder, der ins Zimmer geht, ein wenig über dich und deinen Geschmack Bescheid weiß. Dies ist die Regel des Gigposter-Gesetzes. Wenn du dein eigenes Poster nicht aufhängen würdest (nicht dass du das eigentlich tun solltest – was bist du, irgendeine Art wütender Egoist? Haha!) Dann tust du es falsch.

6. Nutzen Sie die Freuden des Siebdrucks oder des Buchdrucks

Mit zugegebenermaßen raueren Drucktechniken als großen kommerziellen Druckmaschinen bringt es eine Litanei von Macken und Unzulänglichkeiten, so der einzige Weg, wirklich Siebdruck und Buchdruck zu genießenist es, sich voll und ganz den Dingen zu widmen, die sie tun können, die kein anderer Prozess anbietet und diese Macken ins Rampenlicht stellt. Keine zwei Siebdrucke sind jemals wirklich gleich. Handgezogen bedeutet, dass die Tinte nicht ganz gleichmäßig verteilt wird und die Farben auf unterschiedliche Weise übereinander liegen. Unterdruck ist beim Siebdruck faszinierend. Sie mögen eine raue Textur oder seidige glatte Kurven? Je nachdem, wie Sie es einrichten und Ihre Pulls machen, können Sie alles haben. Sie möchten bei jedem Druck einen Brief an einem anderen Ort auf einem Poster ändern? Letterpress kann es passieren. Eine meiner Lieblingsdruckgeschichten war, als Hammerpresserzählte mir, dass sie das nächste Buchdruckplakat starteten, das sie mit dem letzten Stück entworfen hatten, das für den Druck vor der Presse auf die Presse ging, was nur mit Buchdruck möglich war. Liebe es.

7. Wann immer du für Ideen steckst, benutze einen riesigen Kopf

Der weltbekannte Designer und Illustrator Dave Plunkert hat mir das einmal gesagt, dass er kreative Blöcke entfernt hat , aber es gibt eine Menge Wahrheit darüber. Plakate ermöglichen es, Gesichter, illustriert oder halb getönt, zu manipulieren und größer zu zeigen, als sie natürlich sind, einen großen Einfluss zu erzeugen und einen magischen Spiegelspiegel zu schaffen, auf den der Betrachter zurückblicken kann. Wir lieben es, in den Spiegel zu schauen.

8. Hören Sie sich das Band an, für das Sie ein Poster für

Klingt einfach, aber Sie können leicht sehen, wenn ein Designer den studierenden Teil des Jobs aufgegeben hat. Ihr Poster kann in einem geliebten Lied auf eine Lyrik verweisen oder als abstraktes Kunstwerk existieren, aber es muss das Publikum ansprechen, damit die Band einen Wert hat. Dies sind die Menschen, die Sie kaufen möchten, um Ihren Druck zu gestalten und für immer zu schätzen. Respektieren Sie das und sie werden Ihre Arbeit respektieren.

9. Befolgen Sie einige einfache ethische Regeln (wir werden alle davon profitieren)

Viele junge (und alte) Designer springen in das Gigposter-Spiel, weil sie Musik lieben und ihre Fähigkeiten in den modernsten Rändern der Designbranche testen möchten. Zu oft verwischt ihre Begeisterung die Tatsache, dass für diese Projekte dieselben rechtlichen und ethischen Verpflichtungen gelten. Eine Endproduktion von 50 Drucken im Vergleich zu 5 Millionen Dosen Soda ändert nur die Skala, nicht die Regeln. Hier ist der einfache Teil; Denken Sie nur daran, wenn Sie Drucke ohne Genehmigung verkaufen, konkurriert es mit den Warenverkäufen Ihrer Lieblingsband und nimmt Geld direkt aus ihren Händen.

Als Erstes müssen Sie sicherstellen, dass Sie entweder von der Band oder ihrem Management oder dem Veranstaltungsort und / oder Promoter eingestellt oder genehmigt wurden. Diese sehr einfache Prämisse scheint viel zu vielen Designern zu entgehen. Wenn Sie das nicht haben, machen Sie im Grunde nur Fan Art. Wenn Sie versuchen, diese Arbeit zu verkaufen, bewegen Sie im Wesentlichen Bootleg-Waren, die von allen Ecken der Unterhaltungsbranche verachtet werden. Wenn Sie alle diese Berechtigungen aktiviert haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Drucke erst nach der Show online verkaufen. Die andere Frage ist, dass in der verzweifelten Eile cool zu machenPlakate, die Linien zwischen Aneignung und Diebstahl werden ziemlich verschwommen. Das absolut Schlechteste, was Sie je tun könnten, ist, Ihren Mitspieler-Designern, Menschen in diesem Spiel aus Liebe zur Musik, ähnlich wie das, was Sie hierher gebracht hat, mit nur der kleinsten Entschädigung und ihrem kreativen Engagement durch ihre Arbeit zu stehlen. Respektiere dies und du wirst es gut machen.

10. Jetzt, ein letzter Tipp – Ignoriere alles, was ich gesagt habe (außer dem Ethik-Teil) und Schock die Welt

Meine erste Regel, einen Gigler zu genießen, ist etwas, das ich nie in einer Million Jahren hätte produzieren können. Wahnsinnig experimentelle Arbeit, einfache rudimentäre Zeichnungen, sie kommen von einzigartigen Talenten, so rein in ihrer Vision, dass es im Scheinwerferlicht glitzert. Sie lösen visuelle Probleme mit Teilen ihres Gehirns, die ich nicht einmal sicher bin. Ich bin. Erstaunt. Geh jetzt raus und erstaunt mich.